所谓“天下第一团”，是指一个戏曲剧种全国仅剩一家专业院团的情况。这些院团曾经延续了传统文化，但如今因地域限制、历史传承等原因，其演唱的剧种成为稀有剧种。每一年都有稀有剧种被迫走向消亡。据不完全统计，1959年我国尚有368个剧种，而目前只剩下286个，相当于平均每两年就有3个剧种永远地隐没于历史之中。截至2022年，全国共有121个“天下第一团”。说是“天下第一团”，其实是“天下唯一团”。

戏曲稀有剧种是传统戏曲大家庭的重要成员，也是中华传统文化的重要表现形式。戏曲稀有剧种的保护和发展是非遗传承的一个重要议题。随着社会文化的快速变迁，一些戏曲稀有剧种原有的文化生态环境已经或正在消失，导致剧团缺少观众，收入成为摆在剧团面前最现实的问题。戏曲多依赖于口传心授的传承方式，年轻一代对传统戏曲艺术的兴趣减少，导致了演员和传承人才的断档，对剧种的传承构成了直接的威胁。在现代娱乐方式多样化的背景下，缺少展示自身特色和魅力的平台，限制了它们与观众接触的机会，更难以获得足够的关注和支持。

稀有剧种的生存状况，不仅关系地方特色文化的传承，也关系中华民族文化根脉的延续。传承稀有剧种，最关键的是找到观众，尤其是年轻观众。有了观众就会有收入，就能吸引更多年轻人参与传承。从政策层面讲，要求有关部门重视稀有剧种传承保护工作，出台更多政策支持，优化扶持办法，通过繁荣精品创作、举办节庆展演、开展惠民演出、以展演促发展、以活动促繁荣，不断提高稀有剧种的生存力、影响力。

政府的政策支持与扶持对稀有剧种来说，固然不可或缺，但更重要的还是在新的时代背景下，找到能够自立的舞台。《2024非遗数据报告》显示，在短视频平台，越来越多人传承和传播非遗，“95后”“00后”成为生力军，30岁以下传承人年增长72%。顺应传播格局变迁，积极拥抱新的表演舞台、传播渠道，是古老戏剧逆转生存困境，扩大影响力、彰显生命力的重要路径。

近年来，不少像姚剧保护传承中心这样的“天下第一团”尝试通过短视频、直播等方式，在线上开辟了第二舞台。不难发现，短视频和直播平台因其广泛的用户基础和便捷的传播方式，成为了戏曲艺术除传统舞台外的新舞台。在某短视频平台上，过去一年里“天下第一团”带来了871场戏曲直播，累计吸引498万网友观看；直播打赏为近10000名稀有剧种演员带来新收入，其中166人年打赏收入过万，获得年轻观众认可。在非遗传承过程中，传承人靠非遗技艺无法养活自己是一大痛点。直播、短视频平台则丰富了传承者实现价值的渠道，网友用点赞、打赏表达对稀有剧种传承人的鼓励，让稀有剧种迎来了春天，释放了非遗传播的活力。

保护稀有剧种不仅是对传统文化的尊重，也是对民族身份和历史记忆的守护。稀有剧种的保护与发展是一个复杂而多维的过程，涉及保护、传承、创新和传播等多个方面。除了利用新媒体，通过社交媒体、直播、短视频等形式，维护老戏迷、吸引新观众，触及更广泛的受众，更需要不断进行剧目创新和融合，使剧目适应现代观众的审美和需求。我们期待的是，随着新媒体技术的不断进步，稀有剧种也将在现代社会中找到新的生存和发展空间，在数字时代绽放更加璀璨的光彩。

（作者系中国艺术研究院博士研究生）

《中国教育报》2024年06月07日第2版

作者：范阳光